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Programación Ciclo de Artes Visuales In-Visible

EXPOSICIÓN PERMANENTE

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BAJO SOSPECHA Bernardo Oyarzún ingresó al mundo del arte con Bajo sospecha. Fue su primera obra y la creó a partir de una detención policial que le afectó en forma personal. Ese acontecimiento gatilló la urgencia y la necesidad de hablar acerca del tema y preguntarse por qué la policía le detenía tantas veces, concluyendo que esto obedecería a su aspecto físico. Bajo sospecha se relaciona con la inclusión. Oyarzún señala que esta obra tiene que ver con un país dividido, donde no toda la gente tiene acceso, donde hay montones de mecanismos políticos y sociales que hacen que ciertas personas no tengan las mismas oportunidades ni los mismos derechos, donde hay ciertas personas que se ven diferentes por su condición racial y por su condición social.

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SHELLHOUSE  (living portable) Carolina Pino enfoca su trabajo desde la inclusión. La artista muestra en este ciclo un trabajo inspirado en su obra Shellhouse. Se trata de dispositivos construidos con material perecedero, no diseñados para que perduren, refugios que visibilizan, de alguna manera, a las personas indigentes. Son objetos inapropiados de la modernidad, una reflexión sobre el acceso y las posibilidades de la materialidad contemporánea. Lo inadecuado representa la disidencia, lo marginal, el exilio, lo no-oficial. Shellhouse -premiada con el Fondart- fue exhibida en la Trienal de Milán del 2008 y en la exhibición de viviendas de cartón, EINRICHTEN – Leben in Karton, de la Städtische Galerie, en Alemania.

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A-MOR La obra de Cristóbal Olivares es un trabajo sobre el femicidio en Chile. Olivares registró historias de mujeres que habían sido asesinadas por sus parejas, o exparejas, con el fin de ahondar en la temática y sacar estas historias de la cuantificación estadística. Se trata de fotografías donde el artista registra los lugares donde las mujeres fueron asesinadas, sus espacios comunes, sus cosas personales y lo que pasó con su entorno familiar después de estas muertes. Olivares expresa que muchas familias crearon altares, guardan recuerdos, recortes de prensa de cuando ocurrió el hecho. Las fotos también muestran las armas que fueron ocupadas en algunos casos y los espacios comunes en la calle, con la transformación de los espacios en función de la historia.

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SONIDOS DE RESISTENCIA Félix Blum expone resultados y procesos del taller de música inclusivo La casa de los peces, que realizó durante el año 2015 en el marco del Festival de arte sonoro TSONAMI. En este taller trabajó con personas no videntes y los resultados fueron instalados en semáforos de la ciudad de Valparaíso, a modo de intervención urbana. Estos sonidos fueron elaborados por los asistentes al taller, según sus percepciones y necesidades, permitiendo a las personas de baja visión y no videntes, cruzar las calles con seguridad, al emitir un sonido cuando el semáforo peatonal está en verde. Entre los sonidos, se registraron: sirenas de barcos, olas, flautas, aves, juegos infantiles y vendedores ambulantes, entre otros.

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LA VOZ SIN VOZ Durante el Ciclo In-Visible, Nicolás Grum interviene la fachada del edificio institucional del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes con la obra La voz sin voz que emerge desde un taller desarrollado con estudiantes que convi-ven en liceos con Programas de Integración Escolar (PIE). El artista busca presentar la voz, los testimonios y reflexiones de niñas y niños, no necesariamente discapacitados, pero que forman parte de proyectos de inte-gración. Desde el taller se generan escrituras, consignas y eslóganes políticos que determinan cómo se observa la idea de la integración y la inclusión. Son textos breves que reflejan la reflexión que ellos y ellas hacen sobre este fenómeno. Con los textos se elaboran lienzos que se tienden en la fachada del edificio, siguiendo la misma estética de las piezas que cuelgan cuando un edificio está en toma.

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YEGUAS DEL APOCALIPSIS (*) El colectivo artístico Yeguas del Apocalipsis fue conformado por Pedro Lemebel y Francisco Casas Silva en San-tiago de Chile entre los años 1987 y 1997. Las intervenciones del colectivo interpelaban a las agitaciones civiles y los movimientos de resistencia que se movilizaron para oponerse al régimen militar, y sostuvieron una postura crítica frente al sistema de legitimidad propio de la institución artística. Lemebel y Casas propusieron una postura disidente frente a las fórmulas orgánicas de la “militancia homosexual”, promoviendo un discurso que apelaba a un cruce entre política de izquierdas y políticas del deseo. Seleccionaron los espacios y fechas de cada intervención, según su valor simbólico y según la contingencia nacional, pues sus trabajos estaban determinados por la acción urgente, la irrupción y la polémica. Entre sus trabajos destacan: Coronación de espinas, Refundación de la Universidad de Chile, ¿De qué se ríe presidente?, La Última Cena en San Camilo y Las Dos Fridas, entre otras.

En el Ciclo In-Visible, se presentan fotografías de Mario Vivados correspondientes a la obra Lo que el SIDA se llevó, donde Lemebel y Casas realizan un homenaje a distintas figura de la cultura. “Las fotos tienen una rara inocencia que nos retrata sobrevivientes de la peste en brumosa claridad. Casi se podría decir que la película no terminó muy bien, pero las yeguas salieron glamorosas del cine abanicándose con un carnet de baile en el arte latinoa-mericano” (Pedro Lemebel en www.yeguasdelapocalipsis.cl).

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CARLOS LEPPE (*) Carlos Leppe (1952-2015) es considerado como uno de los miembros clave del grupo de artistas de la Escena de Avanzada y pionero en el ámbito del arte corporal o body art en Chile. Fue una de las figuras más importantes de la escena artística chilena durante la década de los 70 y 80. El artista y publicista cuenta entre sus obras más emblemáticas El perchero (1975), donde se personificó como mu-jer; La estrella (1979) y Sala de espera (1980). Uno de sus trabajos más recordados, Happening de las gallinas (1974), fue la primera performance realizada en el país.

Durante el Ciclo In-Visible, se presentará un registro audiovisual de la performance Los zapatos de Leppe (2000), obra realizada en las afueras e interior del Museo Nacional de Bellas Artes, con motivo de la inauguración de la muestra “Chile, 100 años de Artes Visuales”. Durante la performance, Leppe realiza una representación psicoanalítica de sí mismo donde ocupa elementos icónicos de su obra utilizados en trabajos anteriores. En ese entorno, el artista construye múltiples significados para escenificar la historia en su dimensión social, institucional y artística.

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(*) Colección Pedro Montes Pedro Montes es abogado y coleccionista. Estudió arquitectura y teoría del arte en Europa y Estados Unidos. En 2009, fundó la galería D21 y dos editoriales: una para publicar poesía y la otra, para catálogos de arte. Se ha dedicado a rastrear y rescatar obras de los artistas más emblemáticos de los años 70 y 80, como Eugenio Dittborn, Lotty Rosenfeldt y Paz Errázuriz. Montes encabeza el equipo de profesionales que se ha hecho cargo de recuperar el archivo mayor de las Yeguas del Apocalipsis, y es uno de los coleccionistas más importantes de la obra artística de Carlos Leppe.

Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes Ubicado en Plaza Sotomayor 233, Valparaíso. Exposiciones abiertas de lunes a viernes, de 10 a 19 horas. Sábados, domingos y festivos, de 11 a 18 horas.

Visitas mediadas Email  mediadores.centex@cultura.gob.cl /Formulario de solicitud goo.gl/6Xm4zm / Fono 56 32 2326682

La programación de alguna de estas actividades puede estar sujeta a cambios por motivos ajenos a la organización. Sugerimos confirmar esta información en nuestro sitio web y RRSS: www.cultura.gob.cl / www.centex.cl / www.facebook.com/centrodeextension#InVisibleCentex  / @centexcnca 

 

Programación Ciclo de Música In-Visible

Bahía Inútil  Viernes 26 de agosto, 19 horas. Proyecto liderado por la destacada actriz y dramaturga, Manuela Infante. En 2014, presentaron un concierto inclusivo con lenguaje de señas. Lugar: Centex, Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.

 

Entrópica  Viernes 26 de Agosto, 21 horas. Entrópica es el seudónimo de la productora, compositora y cantante, Francisca Bascuñán Vial, solista desde 2012. Sus canciones circulan en redes sociales y circuitos de la música electrónica. Lugar: Centex, Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.

 

Javiera  Mena Viernes 9 de septiembre , 21 horas. La nueva propuesta musical de la artista, revolucionaria y transgresora, ha llamado la atención de los oyentes. Desde 2006, ha publicado cuatro álbumes todos del género electro pop. La presentación de Javiera Mena será precedida por la performance del artista, Felipe Bracelis. Lugar: Teatro Condell, Condell 1585, Valparaíso.

 

Chini  and the Technicians Viernes 23 de  septiembre, 21 horas. Banda chilena emergente compuesta por los artistas visuales, Roberto González, y María José “Chini” Ayarza, autora de las letras del dúo. Sus letras tratan temas como el femicidio. En términos musicales, aborda el tema de manera más bien liviana mientras se habla de una trama macabra y triste; y que a su vez, tiene mucha concordancia con cómo tratan esta temática los medios. Lugar: Centex, Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.

 

Rodrigo Salinas rendirá homenaje a Carlos Leppe con performance en Centex.

Viernes, a las 19:00 horas, en el frontis del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA), el actor Rodrigo Salinas presentará una performance en el marco del ciclo In-Visible, de género e inclusión.

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El comediante y actor Rodrigo Salinas,  que también destaca como artista visual, pondrá en escena la performance “Homenaje a Carlos Leppe: El día que me quieras” este viernes 05 de agosto, a las 19:00 horas, en la Plaza Sotomayor, en el marco del Ciclo In-Visible que está presentando el Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Centex.

Según el mismo artista, conocido masivamente como el “Guatón” Salinas, el motivo de este homenaje es un cariño personal hacia Carlos Leppe, artista nacional fallecido en 2015. El actor intentará hacer contacto con el espíritu del artista recreando algunas de sus clásicas performances. La obra se inscribe en el aspecto del travestismo desarrollado por Leppe y en un trabajo particular de Salinas con “lo serio”.

La apuesta del comediante es ver hasta dónde se puede tensionar la seriedad sin que nadie se ría. “Lo que podría parecer como una burla, que se vea como algo serio. La pregunta que subyace es por qué si nos vestimos de determinada manera, tenemos determinado sexo. Tiene que ver con la visibilidad que podrían tener los transgénero o los hombres que deciden vestirse de mujer o sacar la mujer”, explica el artista.

Rodrigo Salinas (41) también es guionista, escritor y dibujante. Ha trabajado en  programas como  “31 minutos” y “El club de la comedia”. En 2014 y 2015, participó en la primera y segunda parte de la película “Fuerzas Especiales”, donde interpretó al ‘Cabo Salinas’. Mediante votación popular, fue elegido Rey Guachaca en 2012.

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Carlos Leppe Durante el ciclo In-Visible de Centex, se está presentando el video “Los zapatos de Leppe”, performance de Carlos Leppe realizada en el Museo Nacional de Bellas Artes en el año 2000. Leppe (1952-2015) es considerado uno de los miembros clave del grupo de artistas de la Escena de Avanzada y pionero en Chile en el ámbito del arte corporal o body art. Se trata de una figura clave de la escena artística chilena durante la década de los 70 y 80. Entre las obras más emblemáticas del artista y publicista se encuentran: “El perchero” (1975), donde se personificó como mujer; “La estrella” (1979) y “Sala de espera” (1980). Uno de sus trabajos más recordado es “Happening de las gallinas” (1974), la primera performance realizada en el país.

Género e inclusión serán temáticas claves del nuevo ciclo del Centex

Exposiciones permanentes, cine, música, teatro y conversatorios incluye desde julio la programación del Centro de Extensión del Consejo de la Cultura (Sotomayor 233, Valparaíso). Todas las actividades son con entrada liberada.

Seis exposiciones permanentes, una intervención en el frontis del edificio, cinco conciertos que incluyen la presentación de Javiera Mena, cine y performances serán parte de la programación del Centro de Extensión del Consejo de la Cultura, como parte de In-Visible, ciclo que aborda las temáticas de género e inclusión, a partir de distintas expresiones artísticas.

Hasta el 25 de septiembre, y en forma gratuita, estarán disponibles las obras “Bajo sospecha”, de Bernardo Oyarzún; “Shellhouse”, de Carolina Pino; Yeguas del Apocalipsis y Carlos Leppe, de la colección de Pedro Montes; “A-MOR”, de Cristóbal Olivares; “Sonidos de resistencia”, de Félix Blume; y “La voz sin voz”, de Nicolás Grum. Los conciertos se realizarán en el Centex y en el Cine Condell de Valparaíso, con presentaciones que buscan apoyar y dar visibilidad a jóvenes artistas mujeres y a una banda regional. Los invitados son Javiera Mena, Chini and the Technicians, Entrópica, Bahía utópica y Fatiga de material.

A ellos se suman tres performances a cargo de los artistas Felipe Bracelis, Isabel Torres y Rodrigo Salinas, el popular “Guatón” Salinas. Además habrá una muestra de artes escénicas en el marco de la programación de Mestiza, festival y encuentro iInternacional de teatro contemporáneo de mujeres, con obras como “Memorias de agua” (Ecuador-Perú), “Cuerpo y territorio” (La Legua, Chile), “Hojas de papel volando” (Cuba) y “Dos payasas” (Brasil). La producción de Mestiza desarrollará en Centex el laboratorio  de perfeccionamiento y profundización en el arte de la payasa y una mesa de gestión y producción cultural con participantes internacionales.

In-Visible también contempla un ciclo de cine con películas de los últimos cinco años y que abordan la temática de género e inclusión. Además se desarrollará un laboratorio creativo de artes visuales, a cargo del curador Rodolfo Andaur e invitados/as internacionales, y un foro gastronómico donde la comida será preparada por integrantes de la Fundación Crescendo de Santiago.

A propósito del desarrollo de proyectos programáticos que abordan los vínculos entre arte, pedagogía y territorio, otra de las actividades destacadas será el seminario internacional “Estrategias colaborativas. Prácticas artísticas, pedagogía y espacios sociales”, organizado por el Consejo de la Cultura a través los departamentos de Educación y Formación en Artes y Cultura; y Ciudadanía Cultural.

PROGRAMACION CICLO INVISIBLE

Centro de Extensión del CNCA inicia presentaciones gratuitas de cine y música en Ciclo In-Visible

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A partir del miércoles 27 de julio comenzará el ciclo de ocho películas que abordan la temática de género e inclusión, en el marco del ciclo organizado por Centex. La muestra incluye cuatro conciertos en Centex y en Cine Condell.

Con el documental “Verdad al viento”, que narra cómo nació el proyecto del Observatorio Contra el Acoso Callejero en Chile, se dará inicio a la muestra de cine de género e inclusión en el marco del Ciclo In-Visible, desarrollado en el Centro de Extensión del Consejo de la Cultura y las Artes  (Centex), ubicado en Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.

La producción nacional de 2013, dirigida por Rodolfo Gárate y filmada con el apoyo de ONU Mujeres Chile y la Unión Europea, narra la historia del Observatorio y  su lucha por lograr una legislación que permita abolir la violencia hacia la mujer en los espacios públicos de Chile. La función se inicia a las 19:00 horas del viernes 29 de julio, con acceso liberado y por orden de llegada.

El ciclo continúa con otras siete películas que abordan la temática de género e inclusión que se han programado para los días miércoles en el Zócalo de Centex y el Teatro Condell (Condell 1585).

PROGRAMACIÓN DE CINE 

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  • Verdad al viento: miércoles 27 de julio, 19 horas, Centex
  • Ver y Escuchar: miércoles 3 de agosto, 19 horas, Centex
  • Mapa Para Conversar (+14): miércoles 10 de Agosto, 21 horas, Teatro Condell
  • La Visita (+14): miércoles 17 de agosto, 21 horas, Teatro Condell
  • Luz y Sombra: miércoles 24 de agosto, 19 horas, Centex.
  • San Cristóbal (+14) / Locas Pérdidas (+14): miércoles 31 de agosto, 19 horas, Teatro Condell
  • La Tribu (+14): miércoles 14 de septiembre, 21 horas, Teatro Condell

PRESENTACIONES MUSICALES

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  • Bahía Inútil: viernes 19 de agosto, 21 horas, Centex
  • Entrópica: viernes 26 de agosto, 21 horas, Centex
  • Javiera Mena: viernes 9 de septiembre, Teatro Condell
  • Chini and the Technicians: viernes 23 de septiembre, Centex

 

Semana de artes escénicas en Ciclo In-Visible de género e inclusión

Cuatro obras de teatro, un laboratorio creativo y una mesa redonda ha programado en Valparaíso el Centro de Extensión del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (Centex).

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Entre el martes 18 y viernes 22 de julio se desarrollará la Semana de las Artes Escénicas en el marco del Ciclo In-Visible de género e inclusión que se está presentando en el Centro de Extensión del Consejo de la Cultura (Centex) ubicado en Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.

La muestra de teatro, con entrada liberada y retiro previo de invitaciones, corresponde a una extensión del Festival  Mestiza, encuentro internacional de Teatro Contemporáneo de Mujeres.  Serán cuatro obras nacionales e internacionales, un laboratorio creativo de dos días y una mesa redonda de gestión y producción de espectáculos escénicos.

Obras de teatro  Memorias de agua será el primer montaje que abrirá la muestra el martes 19, a las 19 horas, en Centex. Se trata  es una obra  testimonial en las fronteras del teatro, el canto, el rito y la danza. La actriz peruano-holandesa, Carlina Derks Bustamante, hilvana fragmentos de su memoria personal en diálogo con hechos sociales y políticos acontecidos en los años ochenta en el Perú y que la llevaron a ella y su familia a abandonar el país.

El miércoles 20, a las 19 horas, en la Sala Negra UV, ubicada en Avenida  Brasil 1647, se presentará Cuerpo y territorio, el quinto montaje de la compañía Mujeres + un hombre del Centro de Interpretación Fisura de la Población La Legua. La obra, dirigida por Verónica Vargas, surge de la pregunta sobre el territorio intervenido, de los cuerpos como territorio, mapas trayectos, cartografías. Las cicatrices, las arrugas, las marcas de nuestro mapa íntimo, del lugar donde habitamos. Cada montaje de la compañía ha sido un paso para desarrollar Cuerpo y territorio que cuestiona y testimonia las condiciones de intervención que tiene la población, y para darle valor a su historia, sus particularidades y la vida que ha albergado con y sin estigmas.

Para el miércoles, a las 19 horas, en Centex, se programó Hojas de papel volando, con la actuación y dirección de la cubana Roxana Pineda. Se trata de un trabajo unipersonal inspirado en el poemario de la actriz y activista colombiana, Patricia Ariza, fundadora del prestigioso grupo colombiano La Candelaria. Es un recital de poesía sin sosiego, una mujer ante el espejo, que se mira y observa a otra mujer igual y diferente, con todas las alegrías y desolaciones de un ser humano frágil y fuerte.

La muestra teatral finaliza con la obra Dos payasas de la compañía As Marias da Graça de Brasil que se presentará el viernes 22 de julio, a las 19 horas, en Centex. Cuenta con la actuación de Karla Concá y Vera Ribeiro que interpretan a dos payasas con personalidades muy distintas. Conversan sobre las preguntas existenciales de la vida, la amistad, en un momento una manda y la otra obedece. En otro momento, la que manda se conmueve. El llanto, el toque, la distancia y la cercanía. Procuran entender qué tienen que ver los cabellos rubios de un príncipe con los trigos de oro y ellas… entienden.

Las invitaciones liberadas para todas las obras de teatro se deben retirar en Plaza Sotomayor 233, Valparaíso, entre las 10 y 18 horas.

Laboratorio y mesa redonda La producción de Mestiza desarrollará un laboratorio de perfeccionamiento y profundización en el arte de la payasa y, además,  una mesa de gestión y producción cultural en el marco del Ciclo In-Visible.

La artista brasileña Karla Concá, de la compañía As Marias da Graça, dirigirá el laboratorio creativo Saca la payasa para afuera que se presentará los días martes 20 y miércoles 21 de julio, de 10 a 13 horas, en Centex. Se trata de un encuentro que busca incentivar el trabajo de actrices y payasas que tienen pocas oportunidades de renovación y conocimiento, junto con promover el intercambio y la creación de presentaciones escénicas.

“La mayoría de las artistas tienden a infantilizar o masculinizar sus payasas. Pocas son realmente las que elaboran y representan su cotidiano femenino y su condición de mujer. Un aspecto relevante es que las mujeres no tienen referencias de payasas en la historia como tienen los hombres, Charles Chaplin, el Gordo y el Flaco, los Hermanos Marx, entre otros” explica Karla Concá, quien ganó su nariz roja en julio de 1991 cuando decidió formar un grupo de mujeres payasas, algo inédito en Brasil.

Para participar en el laboratorio se debe enviar un correo a centex@cultura.gob.cl  o llamar al teléfono 322326081.

El jueves 21, de 16 a 18 horas, se desarrollará en Centex una Mesa de Gestión y producción escénica donde se abordarán nociones de autogestión y emprendimiento, desarrollando un diálogo que permita al público obtener herramientas para desarrollar sus propios proyectos creativos. Las exponentes serán: Roxana Pineda, directora Magdalena Sin Fronteras (Cuba); Mary Bozo, fundadora Residencia ArtÍstica Maile El Monte (Osorno, Chile), y Antonieta Muñoz, cofundadora Festival Mestiza (Chile). La mesa será abierta al público, por orden de llegada.

PROGRAMACIÓN

19 y 20 de julio, 10 a 13 horas. Lugar: Centex, Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.  Actividad: Ciclo In-Visible y Festival Mestiza, en semana de Artes escénicas, presentan Laboratorio Saca la payasa para afuera, impartido por la artista brasileña, Karla Concá.

Martes 19 de julio, 19 horas. Lugar: Centex, Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.   Actividad: Festival Mestiza, en semana de Artes escénicas, presentan obra de teatro Memorias de agua.

Miércoles 20 de julio, 19 horas. Lugar: Sala Negra UV, Av. Brasil #1647, Valparaíso.  Actividad: Festival Mestiza, en semana de Artes escénicas, presentan obra de teatro Cuerpo y territorio.

Jueves 21 de julio, 16 a 18 horas. Lugar: Centex, Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.  Actividad: Ciclo In-Visible y Festival Mestiza, en semana de Artes escénicas, abren      Mesa: Gestión y producción donde se abordarán temas de autogestión y  emprendimiento.

Jueves 21 de julio, 19 horas. Lugar: Centex, Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.   Actividad: Ciclo In-Visible y Festival Mestiza, en semana de Artes escénicas, presentan obra de teatro Hojas de papel volando.

Viernes 22 de julio, 19 horas. Lugar: Centex, Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.  Actividad: Ciclo In-Visible y Festival Mestiza, en semana de Artes escénicas, presentan obra de teatro Dos payasas.

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