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Presentan en Centex libro Mujeres en la música chilena: la invisibilización de un legado

  • La investigación, ganadora del concurso Publica tu tesis, versión 2018, de la Escuela de Periodismo de la Universidad de las Américas, será presentada este viernes 11 de enero, a las 18:30 horas en el auditorio de Centex ubicado en Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.

 El libro Mujeres en la música chilena: la invisibilización de un legado, un trabajo de la periodista, Yasna Rodríguez Soto, indaga sobre el casi nulo posicionamiento que han tenido las mujeres en el rock chileno, entre 1960 hasta la actualidad. La obra corresponde a una investigación ganadora del concurso Publica tu tesis, versión 2018, de la Escuela de Periodismo de la Universidad de las Américas.

 El libro aborda la movilización de la sociedad chilena de los últimos años por la igualdad de género y por cambiar los paradigmas hacia la mujer. Entrecruza estas temáticas con el rock chileno y la influencia de la artista Violeta Parra, como una contestataria de la época. Distintas mujeres han aportado a la música con su voz, contenido, trabajo y estilo, pero durante muchos años no han sido suficientemente destacadas en el ámbito artístico nacional.

A través de las voces de las protagonistas, se aborda el legado y el trabajo femenino en el rock-pop chileno y las diversas situaciones que han tenido que vivir en una sociedad donde, si bien se ha avanzado, aún existe una supremacía masculina.

Conversatorio

Tras la presentación, que contará con la intervención musical de la cantautora Cono Ramone, se desarrollará un conversatorio que será moderado por la periodista, Marcela Venegas, y la participación de las artistas Catalina Blanco, vocalista de la banda Téfiret, e Ilse Farías, guitarrista de la banda Aurora Voraz. Ambas panelistas pertenecientes al colectivo Udara Encuentro de Mujeres y Rock, colectivo organizador de la actividad que también cuenta con la colaboración de IMUVA Industria Musical de Valparaíso.

El libro será presentado este viernes 11 de enero, a las 18:30 horas, en el auditorio del Centro de Extensión del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, con entrada liberada.

Antecedentes de quienes participan

Udara Encuentro de Mujeres y Rock, es un colectivo formado por mujeres rockeras pertenecientes a diferentes bandas de la escena nacional, y también por trabajadoras de las artes alrededor del rock: ilustradoras, fotógrafas y diseñadoras. También por protagonistas del medio como: periodistas, managers y sonidistas, entre otras. Dentro de sus principales objetivos está el generar espacios de difusión de la música y las artes del rock creado por mujeres, así como también promover instancias de colaboración y redes entre participantes.

El colectivo nace el año 2016, luego del primer festival Udara realizado en la ciudad de Valparaíso, el cual tuvo una duración de cuatro días y reunió a más de treinta mujeres del ámbito del rock. A la fecha, el festival cuenta con tres ediciones, la última de ellas realizada los días 9 y 10 de noviembre y financiada por el Fondo de la Música, convocatoria 2018, la cual contó con la presencia de diez bandas en vivo, además de charlas, talleres y una exposición de ilustración y fotografía.

Cono Ramone es una cantautora de la localidad de Ventanas, hija de familias de pescadores y agricultores de la zona, que relata en sus canciones historias y experiencias personales, profundamente conectadas con la vida de los habitantes de esta localidad. Estas historias son recogidas en el EP “La Menor”, editado de manera independiente el 2018.
Además de su proyecto solista, Cono Ramone participa desde el 2012 en la agrupación musical Entropía (que cuentan con 3 singles editados a la fecha y participaciones en varios compilados),  y la banda de rock/blues Beyond Fields.

Títeres gigantes protagonistas de la serie de TV Mapuche Kiñe Rupa llegan al Centex

  • El concierto musical Awkantuaiñ! se presentará en dos funciones el sábado 26 de enero, en el auditorio del Centro de Extensión del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, ubicado en Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.

Entre las muchas actividades que Centex ha programado para el verano 2019, se encuentra el concierto musical Awkantuaiñ! presentado por los títeres gigantes de la serie de TV Mapuche Kiñe Rupa, un espectáculo dirigido a toda la familia, especialmente a niños y niñas desde los cinco años.

La presentación relata la experiencia de Kawellu, el caballo músico con aires de grandeza, quien ha preparado un espectáculo de impacto mundial. Sin embargo, nada sale como él lo había planificado y, peor aún, descubre que Segundito está aburrido y ya no quiere saber más de la serie. Kawellu intentará salvar la situación por todos los medios posibles y recurrirá a los métodos más extravagante y delirantes para recuperar el equilibrio natural.

El espectáculo familiar se basa en las canciones de la serie infantil Kiñe Rupa, dirigida por la realizadora Lucía Pérez, temas que a su vez están inspirados en el libro de relatos orales mapuche Segundo Llamin ñi kuyfike nütram, de la organización Pewvley Taiñ Rakizuam. La serie ha sido exhibida con éxito de convocatoria en las ciudades de Bariloche, Santiago, Temuco, Villarrica, Cañete, Linares, Vicuña y Valparaíso, durante 2018.

Los distintos títeres de Kiñe Rupa, junto con la proyección de cinco videoclips con animación en HD, se podrán ver en dos funciones el sábado 26 de enero, a las 12.00 y a las 16.00 horas, en el auditorio de CENTEX, ubicado en Plaza Sotomayor 233, Valparaíso. La entrada es liberada, por orden de llegada.

Espacios de reflexión en torno a lo rural se realizarán en Centex

  • Los días sábado 12 de enero y el viernes 18 de enero se llevarán a cabo dos charlas, una en torno al proyecto costero Rural en Matanzas, y la otra, sobre representaciones de la provincia y la ruralidad en la literatura chilena.

Como parte de las actividades que conforman el ciclo programático del Centro de Extensión del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Paisajes Funcionales. Arte y Ruralidad –el cual se extiende hasta el 27 de enerose desarrollarán dos espacios de conversación con el objetivo de dialogar, reflexionar en torno a las temáticas de lo rural en nuestro territorio.

Una de ellas, es una conversación sobre el proyecto Costero Rural Matanzas, el próximo sábado 12 de enero, a las 18.00 horas, en el auditorio del Centex. La charla estará liderada por Virginia Guilisasti quien compartirá junto a un grupo de artistas la experiencia del trabajo que han estado realizando en la comuna de Navidad. La investigación en terreno les ha permitido reflexionar sobre una manera de vivir ya antigua, localizada en un espacio rural lejano a los cánones que marcan nuestra existencia actual.

El trabajo lo han enmarcado en organizar salidas para conocer a los habitantes de la zona campesina, presentando atención a sus formas de vida, a los utensilios que emplean, a su comportamiento con las plantas y animales, a los alimentos que cultivan y preparan su subsistencia. La oportunidad ahora nos permite compartir algunas de sus experiencias, con algunos de los artistas que componen el proyecto quienes son Claudia Müller, Sebastián Jazt, Bárbara Gómez, Magdalena Prado, Gimena Castellón-Arrieta, Matías Labbé, Isidora Correa y Virginia Guilisasti.

La siguiente es una  mesa de conversación titulada “Apuntes sobre ciencia ficción y ruralidad en la literatura chilena”, la que se realizará el viernes 18 de enero, a las 17.00 horas. Este encuentro tiene como fin traer otras versiones sobre lo rural, a través de la exposición y conversación de cinco investigadores: Mario Verdugo (Universidad de Talca); Constanza Ceresa, (Universidad Adolfo Ibáñez); Patricio Landaeta (Universidad de Playa Ancha); Braulio Rojas (Universidad de Playa Ancha); Hugo Herrera Pardo (Pontificia Universidad Católica de Valparaíso).  

Dentro del ciclo Paisajes Funcionales. Arte y Ruralidad, implica recurrir a una serie de imágenes relacionadas con el territorio agreste, la provincia profunda, la rudeza de un medio donde la subsistencia todavía sigue siendo una lucha contra el territorio. Es así, como a partir de la aparición de distintas imágenes y representación recientes de tal fenómeno en la literatura chilena, la mesa propone traer otras visiones sobre lo rural, además, de generar un espacio en donde se dialogan investigaciones y ensayos recientes que desafían aquella lógica dominante de visualización donde resplandece la imagen de una nación uniforme y estable, en lo que respecta a sus fronteras internas y externas.

Ambas actividades son con entrada liberada y se realizarán en el auditorio del Centex, ubicado en Plaza Sotomayor 233, Valparaíso.

 

Durante enero se realizará taller de hierbas medicinales

Una actividad dirigida principalmente a adultos, se llevará a cabo todos los miércoles del mes de enero a partir del 9 de ese mes, en el Espacio de Mediación del Centro de Extensión del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Se trata de un taller de hierbas medicinales impartido por Ingrid Araya, quien se ha dedicado de manera autodidacta al estudio y efectos de las plantas y hierbas, y además es autora del libro “Hierbas alrededor tuyo”.

Esta actividad consistirá en reconocer las propiedades medicinales, especialmente en las plantas que se encuentran en la zona de Valparaíso. También, quienes asistan aprenderán de la cosecha, el almacenamiento, cada uno de los usos y sus preparaciones.

La actividad se realizará los miércoles 9, 16, 23 y 30 de enero entre 16.30 y 17.30 horas. Para asistir, los interesados/as deben inscribirse en mediadores.centex@cultura.gob.cl. Hay cupo para 15 personas.  

Centex exhibe ciclo de documentales durante el mes de enero

En el marco del ciclo programático “Paisajes Funcionales. Arte y Ruralidad” durante el mes de enero se exhibirán cuatro documentales que retratan de distintas veredas, los efectos de la modernización sobre paisajes rurales.

 

Programación: 

Donna Haraway: Story Telling for Earth Survival  / Fabrizio Terranova (2016)   

Domingo 06 de enero / 19.00 horas

Donna Haraway, filósofa feminista, historiadora de las conciencias humanas, primates y cyborgs, comparte en este documental su universo rebelde y esperanzador. La autora del Manifiesto Cyborg (1985) se abre a un diálogo con el realizador Fabrizio Terranova (a quien sólo escuchamos, sin verlo), que nos lleva a recorrer las realidades, ficciones y fricciones contemporáneas desde la perspectiva de una de las mentes más curiosas y ágiles de nuestra época.

La exhibición de este documental es gracias al apoyo del grupos de estudio de Antropología de la Vida y Culturas y naturalezas, del Departamento de Antropología Universidad Alberto Hurtado.

Movimientos de tierra –  Matías Cardone (2017)

Miércoles 09 de enero / 19.00 horas

Arte y naturaleza. La relación entre ambos, su diálogo y sus puntos de tensión eran el corazón de la muestra colectiva Movimientos de Tierra, que se exhibió el año pasado en el Museo de Bellas Artes. La exposición recogía las exploraciones artísticas realizadas entre los símbolos de la cultura contemporánea y la subsistencia del territorio natural.

El Río / Cristián Tàpies (2017)

Martes 15 de enero / 19.00 horas

El río es la bitácora de un viaje que atraviesa pasado y presente de la vasta región amazónica, la red hidrográfica más grande del planeta, en cuyos bosques húmedos conviven culturas ancestrales que resisten al avance del dominio transnacional, y cuyas marcas se evidencian en la geografía humana de los encuentros, en el diálogo con la historia y la contemplación de una poderosa belleza amenazada por la civilización del consumo y su expansión devastadora.

Surire / Bettina Perut, Iván Osnovikoff  (2015)

Miércoles 23 de enero  / 19.00 horas

A 4.300 metros sobre el nivel del mar, en el salar de Surire, un puñado de ancianos -últimos sobrevivientes de la cultura aymara en el área- convive entremezclado con flamencos, vicuñas, llamas y la maquinaria de una faena minera. Éste es el retrato de un espacio único donde se confunden la belleza natural, el absurdo humano y el ocaso cultural.

 

Centex inaugura muestra que retrata experiencias artísticas inspiradas en la nueva ruralidad

  • Fotografía, video, pintura, instalaciones e ilustraciones son parte del nuevo ciclo programático “Paisajes Funcionales. Arte y Ruralidad”, la cual plasma una nueva ruralidad transformada por la voracidad económica y política de nuestra sociedad.

Este viernes 23 de noviembre, a las 19:00 horas, el Centro de Extensión (Centex) del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, inaugurará su tercer ciclo programático 2018 con la muestra Paisajes Funcionales. Arte y Ruralidad. La exposición reúne la obra de artistas visuales que reflexionan sobre una ruralidad modificada por nuestro estilo de vida actual, asolada por el sistema de mercado, la industrialización y la explotación minera desmedida. Así mismo, emergen en esta nueva realidad rural, los bosques, los parques y las reservas de flora y fauna en extinción. Explotación y conservación, grandes ejes de esta exhibición que estará abierta al público hasta el 27 de enero del 2019.

 

 

 

 

La directora de Centex, Rocío Douglas, explica sobre el desarrollo de este ciclo, en la que se intenta  rescatar la reflexión que muchos artistas están haciendo desde la ruralidad, y cómo están armando sus trabajos y obras a partir de las prácticas que suceden en ésta. “Para nosotros es importante revisar, porque hay mucho aprendizaje que podemos obtener de esas prácticas y porque, además, el territorio rural de nuestro país es diverso y muy rico en vida cultural”, resalta la encargada de Centex.

En iconografías del desierto / rural, primera gran área de esta exhibición, dieciséis artistas contemporáneos reunidos por el curador Rodolfo Andaur miran hacia el desierto chileno para crear obras inspiradas en la modificación de este paisaje, algunas veces utilizado como vertedero, lugar de abandono de restos humanos durante la dictadura e incluso zona clave en la discusión política de límites territoriales. Un análisis crítico y profundo, que se traduce en una serie de  trabajos en distintos formatos audiovisuales, reunidos y articulados bajo la mirada del curador. “He creado reflexiones en diferentes formatos, en conjunto con artistas visuales y agentes culturales, con el objetivo de envolvernos con el paisaje y algunos de sus hitos geográficos. Eso se ve reflejado en seminarios, talleres y caminatas por la Región de Tarapacá donde he invitado a más de 100 artistas a trabajar”, señala Andaur.

Fotografía, video, pintura e instalaciones conforman una propuesta artística que contempla los traumas sociales, culturales y ambientales, en medio de una aridez que no se define por la falta de agua, sino por los abusos y el olvido. El desierto como testigo de los límites que el propio Estado ha construido para el dominio territorial. “Todas estas reflexiones me han llevado a explorar el concepto de “territorialidad”, que forma una base que aparece en las realidades locales que he encontrado no solo en el norte de Chile, sino también en algunas regiones del sur, como Wallmapu y Aysén”, afirma Rodolfo Andaur.

Los artistas que participan en Iconografías del desierto / rural son: Andrés Durán, Alejandro Quiroga, Angélica Araya, Benjamín Ossa, Carolina Illanes, Catalina González, Colectivo Hipermercado Casino, Cholita Chic, Juan Cristóbal González, Germán Tagle, Gonzalo Castro-Colimil, Gonzalo Miralles, Leslie Fernández Barrera, Loreto Carmona Manaut, Mauricio Toro Goya y Pía Acuña Molina.

Rocío Douglas, directora de Centex, reconoce que este es el resultado de un trabajo conjunto, que ha permitido que esta muestra entregue una mirada amplia y rica de ruralidad, vista a través del prisma de distintos creadores.  “Esto lo empezamos a trabajar en un inicio con la Unidad de Coordinación Regional y con el Departamento de Pueblos Originarios, para tener una visión nacional de lo que estábamos realizando. Entre medio, nos encontramos con el trabajo de Rodolfo Andaur y también queríamos realzar el trabajo que están haciendo varios ilustradores con la flora y fauna de nuestro país”, comenta.

La botánica y el sismo

Paisajes naturalistas, curada por María José Herrada, es una expedición por nuestra diversidad a cargo del Círculo de Ilustradores Naturalistas de Chile. Esta segunda parte de la muestra nos invita a la observación de la diversidad de vidas que habitan nuestro territorio. La ilustración y el dibujo se convierten en herramientas de rescate de los sobrevivientes al paso de las transformaciones que ha puesto a diversas especies en peligro de desaparecer.

Una serie de ilustraciones donde reina la belleza y que son también un homenaje a los procesos de observación que buscan estudiar un organismo, interpretar la naturaleza y que finalmente se convierten en puente entre la ciencia y el arte.

El Círculo de Ilustradores Naturalistas de Chile, es una agrupación cuyo objetivo principal es promover el trabajo de ilustradores naturalistas chilenos. Está formada por: Javiera Delaunoy, María José Herrada, Silvia Lazzarino, Magdalena Pérez de Arce, Andrea Lira, Patricia Domínguez, Andrea Ugarte, Geraldine Mackinnon y Francisca Espinoza.

Además, quienes visiten Paisajes Funcionales. Arte y Ruralidad, también podrán disfrutar de la muestra cedida temporalmente por la organización Puerto de Ideas llamada 1835, una comunidad imaginada. En ella se plantea una reflexión orientada a comprender a través del arte, las humanidades y la ciencia, cómo algunos fenómenos naturales, específicamente el terremoto de 8.2 grados en la escala de Richter que sacudió Chile en 1835, dan sentido a lo forma en que construimos comunidad.